Персональная выставка Кирилла Опухлого. Живопись, графика.

С 23 ноября по 06 декабря 2021 года в Москве, в выставочном зале ВСЕКОХУДОЖНИК, пройдет Персональная выставка Кирилла Опухлого, организуемая РОО «Мастер-класс» при поддержке Площадки МосАРТ (Культурный центр «Ивановский»).

«Даже беглое знакомство с работами Кирилла Опухлого
не оставляет сомнения в том, что перед нами художник прежде всего культурный,
обладающий широкой эрудицией и рассчитывающий
на соответствующую зрительскую реакцию».

Георг Грасхюнффер

Выставка известного московского художника приурочена к 60-летию автора. В экспозицию вошли натюрморты, пейзажи, выполненные в излюбленной технике мастера — акварели и живописные работы, написанные маслом. В экспозиции собраны лучшие произведения живописи и графики, отражающие различные этапы развития.

Живописная эстетика художника строится на лаконичной строгой палитре, приоритете композиционного начала, переосмыслении натурных впечатлений и переводе их на язык философско-медитативных образов.

Основанные на четко выверенной композиции, строгой, почти монохромной палитре, работы Кирилла Опухлого располагают к неспешному разглядыванию, погружают в раздумья о скоротечности и в то же время бесконечности всего Сущего. Художник мастерски оперирует категорией времени. Поэтому, по всей видимости, его пейзажи всегда безлюдны, наполнены тишиной.
Натюрморты художника отличаются изобретательностью композиции, метафизичностью образов.

Перед работами удивительно тонкого, неброского, «тихого» художника Кирилла Опухлого стоит зрителю задержаться по дольше, попытаться стать соавтором и тогда откроется сложный мир образов художника.


Даты проведения: 23 ноября – 05 декабря 2021 года.
Время проведения: 12:00 — 21:00
Место проведения: Выставочный зал ВСЕКОХУДОЖНИК
Адрес: Москва, Фрунзенская набережная, д.10 (ст.м. «Парк культуры»).

Вход свободный.

Афиша


Контактная информация


8 (916) 650-22-15 (Позвонить | WhatsApp)
Юрий Ушков
8 (499) 408-06-41 (Позвонить | WhatsApp)
Инна Берёзкина

Аккредитация СМИ:
8 (926) 581-36-29 (Позвонить | WhatsApp)
Нина Сац
ninasats@gmail.com

Выставка уникальной графики «Одна дорога для двоих»

Выставка художников-реставраторов ГМИИ им. А.С. Пушкина, Неретина Александра Васильевича и Неретиной Елены Николаевны, организуемая РОО «Мастер-класс» при поддержке Площадки МосАРТ (Культурный центр «Ивановский»), продлится с 26 октября по 7 ноября 2021 года.

по адресу: Москва, м. Парк культуры (кольцевая),
Фрунзенская набережная, 10, вход со двора.

Часы работы:
ежедневно, кроме понедельника,
с 12:00 до 21:00.

Вход свободный.

О выставке


Название «Одна дорога для двоих», выбрано не случайно. Александр и Елена познакомились в Московском Академическим художественном училище памяти 1905 года, где учились в одной группе на отделении реставрации живописи. В 1977 году поженились и по распределению работали в Саратовском художественном музее им. А. Н. Радищева. С тех пор житейский, реставрационный и творческий путь – был единым. Художники работали иногда в одних и тех же реставрационных организациях. Творческий путь не всегда был гладкий и ровный, но взаимовыручка, уважение и единое дело всегда помогали преодолевать невзгоды, препятствия.

На счету супружеской пары художников-реставраторов Неретиных десятки восстановленных произведений русской и западноевропейской школы живописи. Художники редкой, благородной профессии много работают творчески и совмещают труд музейных реставраторов с работой живописца и графика. Их сочные пейзажи Средней полосы России часто можно увидеть на выставках Союза художников.

Об авторах


Неретин Александр Васильевич
Родился в г. Загорске (Сергиев Посад), Московской области. В 1977 году окончил реставрационное отделение Московского Академического художественного училища памяти 1905 года. В 1987 году окончил факультет теории и истории искусств Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина (Санкт Петербург). Художник — реставратор, искусствовед, живописец, график. Работал в Саратовском художественном музее им. А.Н. Радищева, во ВНИИРеставрации, во Всесоюзном Объединении «Союзреставрация». С 1994 года по настоящее время работает в ГМИИ им. А.С. Пушкина. Художник-реставратор станковой масляной живописи высшей категории. Старший преподаватель Московского Государственного Академического Художественного Института им. В.И. Сурикова. Член Союза художников России. Участник многих реставрационных и художественных выставок. Работы находятся в музеях России и частных коллекциях России и за рубежом.

Неретина Елена Николаевна
Родилась в г. Электросталь Московской области. В 1977 году окончила реставрационное отделение Московского Академического художественного училища памяти 1905 года. Художник-реставратор живописи. Работала в Саратовском художественном музее им. А. Н. Радищева, во ВНИИРеставрации. Участвовала в реставрации карет в Оружейной палате Московского Кремля и художественных произведений из музейных собраний РФ. Член Союза художников России. Участница многих реставрационных и художественных выставок. Работы находятся в музеях России и частных коллекциях России и за рубежом.

Афиша


Контактная информация


8 (916) 650-22-15 (Позвонить | WhatsApp)
Юрий Ушков
8 (499) 408-06-41 (Позвонить | WhatsApp)
Инна Берёзкина

Аккредитация СМИ:
8 (926) 581-36-29 (Позвонить | WhatsApp)
Нина Сац
ninasats@gmail.com

Виталий Горяев и Фёдор Достоевский. К 200-летию со дня рождения Фёдора Достоевского.

Выставка «Виталий Горяев и Фёдор Достоевский. К 200-летию со дня рождения Фёдора Достоевского.» продлится с 12 октября по 24 октября 2021 года.

по адресу: Москва, м. Парк культуры (кольцевая),
Фрунзенская набережная, 10, вход со двора.

Часы работы:
ежедневно, кроме понедельника,
с 12:00 до 21:00.

Вход свободный.


С 12 по 24 октября 2021 года в Москве, в выставочном зале ВСЕКОХУДОЖНИК, пройдет Выставка иллюстраций В.Н. Горяева к произведениям Ф.М. Достоевского, посвященная 200-летию со дня рождения писателя, организуемая РОО «Мастер-класс» при поддержке Площадки МосАРТ (Культурный центр «Ивановский»).

11 ноября 2021 года исполнится 200 лет со дня рождения русского писателя, мыслителя, философа и публициста Федора Михайловича Достоевского. Согласно Указу Президента страны, весь 2021-й год проходит под эгидой празднования этого знакового юбилея.

На выставке, посвященной юбилею писателя, представлены иллюстрации выдающегося мастера Народного художника СССР, Лауреата государственной премии СССР Виталия Николаевича Горяева. Особое место в творчестве художника заняли иллюстрации к классической русской литературе — произведениям Александра Пушкина, Николая Гоголя и, конечно, Федора Достоевского. За иллюстрации к роману «Идиот» Виталий Горяев был удостоен золотой медали на Международной выставке книжного искусства (г. Лейпциг). Работа над оформлением произведений Достоевского заняла у него почти 30 лет.

«Много раз отмечалось в литературе, что проза Достоевского внешне не изобразительна, не пластична, что главное в ней — столкновение сильных человеческих характеров, страстей, постоянный, непрекращающийся диалог, в котором участвует множество людей, и каждый со своим взглядом на мир, со своим жизневосприятием, отношением к происходящему. Борение идей и страстей — вот стихия прозы Достоевского.

Но как изобразить это в графике? Горяев нашел оригинальный, по-своему убедительный путь решения задачи: он передает атмосферу романа, насыщенную страстями, взлетами и падениями человеческого духа, борьбой темных и светлых сил, идеально-высокого и низкого, борьбой-единством, ибо отталкивание тоже есть форма взаимодействия.»
Вл. Воронов из книги «Виталий Горяев. Графические серии. Пушкин. Гоголь. Достоевский»

Работы Горяева являются золотым фондом советской иллюстрации. Посетители выставки познакомятся с работами из коллекции некоммерческого фонда «Музей художника В. Горяева», оттиски которых находятся в собрании Третьяковской галереи.

Афиша


Контактная информация


8 (916) 650-22-15 Юрий Ушков
8 (499) 408-06-41 Инна Берёзкина

Аккредитация СМИ:
8 (926) 581-36-29 Нина Сац
8 (925) 045-80-63 Инга Канищева
ninasats@gmail.com

Даниил Федин «Живопись. Графика. Объекты.»

Выставка «Живопись. Графика. Объекты» продлится с 28 сентября по 10 октября 2021 года.

по адресу: Москва, м. Парк культуры (кольцевая),
Фрунзенская набережная, 10, вход со двора.

Часы работы:
ежедневно, кроме понедельника,
с 12:00 до 21:00.

Вход свободный.

Выставка Даниила Федина представляет живопись, графику, объекты, исполненные за последние три года. Самобытный автор пишет натюрморты, пейзажи, использует нетрадиционные материалы в арт-объектах для более яркого самовыражения. Федин создает свой мир, в котором он, ритмически выстроенными цветовыми пятнами, эмоционально передает свое настроение, вовлекает зрителя в свой затейливый мир тревожных аллюзий.

Выставка актуального искусства Дмитрия Голубченко и Федора Бугаяна


Выставка продлится с 14 по 26 сентября 2021 года.

по адресу: Москва, м. Парк культуры (кольцевая),
Фрунзенская набережная, 10, вход со двора.

Часы работы:
ежедневно, кроме понедельника,
с 12:00 до 21:00.

Вход свободный.


Молодые московские художники Дмитрий Голубченко и Федор Бугаян начинали свой путь в искусстве как уличные художники, расписывающие большие поверхности зданий и заборов граффити — замысловатыми шрифтовыми композициями. Со временем поиск изобразительных средств привел их в станковое искусство. Место стен заняли холсты. Дмитрий склонен к исполнению ярких декоративных беспредметных композиций, где доминирует цвет и ритмически скомпонованные красочные пятна.

В отличие от Дмитрия работы Федора графичные, линейно построенные, орнаментально наполненные. Он убедительно и принципиально следует своему пути в изобразительном искусстве, напоминая геометрические головоломки голландского художника предшествующих лет Эшера.

Молодые авторы находятся в постоянном творческом поиске, ищут свой неповторимый почерк, пытаются говорить со зрителем современным изобразительным языком.

Выставка продлится с 14 по 26 сентября 2021 года.

по адресу: Москва, м. Парк культуры (кольцевая),
Фрунзенская набережная, 10, вход со двора.

Часы работы:
ежедневно, кроме понедельника,
с 12:00 до 21:00.

Вход свободный.

Афиша


Выставка графики Марии Малинской «Переплетения»

«Жизнь истекает, в никуда уходит…
Смиряется и бурный ураган,
Я в покаянии припаду к ногам,
Не знающей своих границ Природы».
Ефим Друц

Мария МАЛИНСКАЯ родилась 10.11.1981 года в Москве. Выпускница Колледжа дизайна и декоративно-прикладного искусства МГХПА им. С.Г. Строганова. Факультет Дизайна среды университета МГУиТУ им. К.Г. Разумовского. Художник-иллюстратор с 2007 года. Участник выставок с 2008 года. Член союза художников России с 2013 года (секция графика), член международной ассоциации изобразительных искусств ЮНЕСКО, лауреат XXXII Молодежной выставки МОСХ России (Диплом II степени).

Жанром в творчестве Марии является графический пейзаж. Работает линером, рапидографом, цветными карандашами, акварелью, гуашью и акрилом.

«Простота, правда и естественность –
вот три главных принципа прекрасного
во всех произведениях искусства».
К. Глюк

«Все цветет и отцветает», но творчество, искусство, воображение способны навсегда запечатлеть наш безграничный мир.

Выставка графики «ПЕРЕПЛЕТЕНИЯ» позволяет нам прикоснуться к этому миру, мыслить, чувствовать, сопереживать и, конечно, помнить о том, что каждый прожитый миг неповторим! Размышляя об этом, автор делится своей историей создания работ: «Мир графического изображения, отражение его бытия… Что он в себе таит? Схваченное в прямоугольник пространство, вроде клети Вселенной, парка, улицы, комнаты. Синтез хаоса и времени в ускользающем потоке жизни. Звуки города, кричащего и безмолвствующего, зовущий в Небо перезвон колоколов. Существующий мир, приближённый и рассматриваемый под лупой, переплетающийся своими нитями вглубь и в высоту, поиск новых отражений ненавязчивого света, ощутимая осязательная правда.

Перевод с природного языка на язык графики – это попытка поймать в мое бумажное зеркало мгновения окрестного пространства, застывший вздох птицы, неуловимого мотылька, шорох листьев, щемящую тоску по минувшей осени… Это возможность открыть дверь, метафорический вход в даруемый нам Свет, в самый обыкновенный день, выстраиваемый штрих за штрихом… В переплетения реальности человеческой души, того, что улавливает в себе лист бумаги – зеркало сиюминутности.

…Меня заинтересовал убегающий миг, заставивший все исчезать. Больше нет цветка… Птицы улетели… Вода ушла… Все сменяет друг друга и приобретает власть над прежним…
Смотрю на этот мир, стараясь запомнить и захватить мелкие детали природы. Они создают тишину радости, которая напоминает мое детство, полное благодати.

Не используя сверхъестественного приема в графике, иду по классическому пути реализма. Несмотря на отсутствие ярких красок, графика может быть красноречива… И у каждого графического листа – своя предыстория…

«Сухоцветы»: есть в этих измятых, почти раздавленных цветках что-то на грани – прекрасное и недолговечное, один день еще не исчезнувшей красоты и ее трагическая невозможность из земной стать небесной. Едва живые цветки… В их лепестках реки, они так похожи на линии человеческих рук… Птичьи тени, нахлёсты теней, которые образовались из пересечений и сумерек… Цветки лежали на чистом листе… Сорванные, дрожащие, немые… Они стали сонмом Переплетений и света, словно бы созерцанием человеческой жизни».

Графика художника, как интересная книга, увлекает своей особенной историей, сюжетом, дает нам возможность думать, спорить, испытывать эмоции и «увидеть, что в твоем сознании заключено гораздо больше мыслей и чувств, поэтической силы, чем ты предполагал».

Работы Марии Малинской хранятся в частных собраниях, регулярно экспонируются на региональных, российских и международных выставках (МОСХ России, ЦДХ, Манеж, II Биеннале книжной графики и иллюстрации «Книга как искусство», Санкт-Петербург).

Презентация выставки графики Марии Малинской «Переплетения»
(с участием Натальи Суворовой) состоится
1 сентября в 18:30
по адресу: Москва, м. Парк культуры (кольцевая),
Фрунзенская набережная, 10, вход со двора.

Выставка продлится с 1 по 12 сентября 2021 года.

Часы работы:
ежедневно, кроме понедельника,
с 12:00 до 21:00.

Вход свободный.

В Москве прошел фестиваль современного искусства «Act.Art Fest»

Фестиваль современного искусства «Act.Art Fest» стал новой точкой на культурной карте Москвы и ярким городским событием, которое имеет все шансы стать ежегодным.
27-28 марта 2021 г. во Дворце культуры Российского университета транспорта (ДК МИИТ) прошел фестиваль современного искусства «Act.Art Fest», организованный выставочным объединением ВСЕКОХУДОЖНИК при поддержке КЦ «Ивановский» (Площадка МосАрт).

За 2 дня фестиваль посетили более 4000 человек: знатоки современного искусства, начинающие коллекционеры, галеристы, кураторы, просто ценители прекрасного, студенты. Задачу, которую перед собой ставили организаторы — привлечь внимание государственных и коммерческих структур к проблеме острой нехватки студий для работы молодых художников была успешно решена. На открытии фестиваля присутствовали представители Департамента культуры г. Москвы, пообещавшие встретиться с художниками за круглым столом, обсудить сложившуюся ситуацию и найти варианты решения проблемы.

Основой фестиваля стала выставка живописных работ пятнадцати художников — резидентов арт-кластера «Дом художника МИИТ». Современные художники так называемой новой волны «Urban Contemporary», в русскоязычной адаптации – «Уличная Волна», представили работы, созданные за последний год. Это направление изобразительного искусства включает в себя различные практики – граффити, стрит-арт, акционизм, мурализм, public art и другие.

На фестивале прошли развлекательные и образовательные события: мастер-классы, визиты в студии художников, где можно было увидеть изнанку творческого процесса, скрытую от глаз любопытной публики. Посетители фестиваля побывали на арт-маркете, где более 50 художников, галереи, издательства, печатные студии продемонстрировали актуальный срез современного независимого российского искусства. Арт-маркет собрал в одном месте мастеров самых разных жанров – от графики, мультипли и линогравюры до керамической скульптуры и обуви из оригинальных материалов, выпущенной в единственном экземпляре. Гости общались с художниками, охотно покупали их произведения и предметы оформления интерьера. За особенную атмосферу мероприятия отвечали партнеры Фестиваля: легендарные высококачественные вина Chateau le Grand Vostock, премиальное безалкогольное пиво Clausthaler и премиум пилснер Radeberger из Германии, бодрящий тело и дух RedBull и супер-чипсы «Русская картошка».

Организаторы фестиваля планируют, что «Act.Art Fest» станет ежегодным событием в культурном пространстве столицы, площадкой, где будут открываться новые имена, местом встречи публики с оригинальным современным искусством.

Act-Art FEST

Уникальное событие в художественном мире
Фестиваль современного искусства «ACT.ART FEST»

С 27 по 28 марта 2021 года в Москве, на базе единственного в столице арт-кластера законченного типа «Дом художника МИИТ», пройдет «ACT.ART FEST» — фестиваль современного искусства, организованный выставочным объединением ВСЕКОХУДОЖНИК при поддержке Площадки МосАРТ (Культурный центр «Ивановский») и Дворца культуры Российского университета транспорта.

В программе Фестиваля:
• Групповая выставка «Дом №6»
• Экскурсия по мастерским художников — резидентов арт-кластера «Дом художника МИИТ»
• Ярмарка «ACT.ART Market»
• Презентация онлайн галереи и аукционной площадки Act-art.ru
• Прием заявок на участие в творческой резиденции «ДХ 2021»


РЕГИСТРАЦИЯ НА ФЕСТИВАЛЬ



Групповая выставка «Дом №6» это:
• Выставка живописных работ резидентов арт-кластера.
• Все грани современного молодежного искусства: акционизм, мурализм, граффити, public art и все, что сегодня можно причислить к феномену молодого и очень модного течения “Urban Contemporary” (в русскоязычной адаптации — “Уличная Волна”).
• Работы художников нового направления — Дениса Аверьянова, Алекса Кузнецова, Зои Волковой, Сергея Овсейкина, Ashesteen, Nootk, Алексея Кио, Артема Стефанова, Biggie, Евгения Воронина, Ивана Астро, Кирилла Стефанова, Issue, Никиты Ходака и многих других.

Ярмарка «ACT.ART Market»:
• Более 40 художников, галерей, издательств и печатных студий. Они покажут актуальный срез независимого российского искусства: графику, живопись, скульптуру, малотиражные издания и реди-мейды.
• Графику, живопись, мультипли и другие оригинальные объекты от уличных художников представят галереи Формат Один, Unframed Editions и Artmossphere.
• Отдельные стенды с линогравюрой, шелкографией, офортом, коллажем и живописью покажут Иван Симонов, Слава ПТРК, Илья Мозги и Pigeon Frolk и другие авторы «уличной волны».
• Оригинальную керамическую скульптуру малых форм продемонстрируют Lota lota, Анна Сярова, Дарья IamBat.
• В разделе прикладного искусства будет представлена уникальная обувь, одежда и аксессуары ручного производства, выпущенные в единственном экземпляре.
• Образовательная программа двухдневного фестиваля будет посвящена DIY культуре, независимому искусству и примерам его продуктивного/непродуктивного взаимодействия с государственными или коммерческими культурными институциями.
• В эти выходные на маркете будет возможность пообщаться с художниками и увидеть их новые работы.

Даты проведения: 27-28 марта 2021 года.
Время проведения: 12:00 — 21:00
Место проведения: Дом художника МИИТ (ДК МИИТ)
Адрес: Москва, Новосущевский пер., д.6, стр.1 (ст.м. «Марьина роща»).

Официальное открытие фестиваля: 27 марта в 17:00


Вход бесплатный!


Информация об организаторах:

Выставочное объединение ВСЕКОХУДОЖНИК
В сентябре 1928 г. при Наркомпросе (Народный комиссариат просвещения РСФСР) создается Всероссийское кооперативное объединение «Художник». В марте 2019 г. Общественная организация – Московская областная организация общества «Знание» России организует художественное объединение, цели и задачи которого полностью соответствует заявленным в далеком 1928 году ВСЕКОХУДОЖНИКОМ. Через 91 год деятельность этой структуры не потеряла своей актуальности. Название нового объединения напрашивалось само собой. И учредителями было принято решение, не мудрствуя лукаво, дать объединению хорошо забытое старое название ВСЕКОХУДОЖНИК, в надежде, что в будущем это станет хорошо узнаваемым брендом, пришедшим к нам из советской эпохи, как Московский комсомолец, Комсомольская правда, не вкладывая при этом никакого политического смысла.

С самого начала образования объединения учредителями были определены цели, для чего создается структура: всесторонняя социальная поддержка наиболее незащищенной группы населения, к которой относятся молодые деятели изобразительного искусства – живописцы, графики, скульпторы, дизайнеры, фотографы, архитекторы и другие творческие личности.

Одним из флагманских проектов объединения стало создание на базе ДК МИИТ арт-кластера законченного типа, основанного на стратегии Мастерская-Среда-Выставка. При реализации поставленной задачи были выполнены следующие условия:
1. Организация места для создания произведений (мастерские, студии, арт-резиденции).
2. Формирование сообщества перспективных молодых художников.
3. Создание выставочных залов для проведения выставок-продаж, арт-маркетов, аукционов, фестивалей.
4. Юридическая и PR поддержка художников, взаимодействие с госструктурами по формированию госзаказа для молодых художников и временного их трудоустройства.

Первым масштабным событием арт-кластера станет «ACT.ART FEST» — фестиваль современного искусства.

Особенность фестиваля – возможность познакомиться с авторами произведений, посетить творческие мастерские художников – резидентов Дома художника МИИТ, приобрести уникальные произведения изобразительного искусства, окунуться в таинственную творческую атмосферу.
vsekohudozhnik.ru


«ДК МИИТ» — Дворец культуры Российского университета транспорта
Здание Дворца культуры было построено в 1936 году в стиле конструктивизма. Расположено напротив знаменитого Бахметьевского гаража, архитектора Константина Мельникова. С первых лет существования Дворца культуры посетители могли увидеть всё лучшее, что было в жизни не только столицы, но и страны — выдающихся современников: Леонида Утёсова, Ивана Козловского, Святослава Рихтера, Мстислава Ростроповича, Аркадия Райкина, Валентина Гафта, Марка Захарова, Олега Янковского и многих других.
Почти все театры Москвы сыграли на сцене Дворца культуры: Театр на Таганке отыграл несколько спектаклей «Добрый человек из Сезуана» и «Тартюф», в которых главные роли сыграл Владимир Высоцкий; Московский Художественный академический театр (МХАТ); Московский государственный театр «Ленком»; Государственный академический театр им. Евгения Вахтангова; Государственный академический Малый театр России; Государственный академический театр им. Моссовета; Московский театр «Современник» и другие.
В 80-90-х годах ДК чутко уловил перемены в жизни страны и находился в авангарде новой культуры. Здесь проводили одни из первых своих концертов легендарные группы: «Аквариум», «Кино», «Алиса», «Браво» и другие.
В первое десятилетие XXI века Дворец стал центром игр московского представительства Клуба веселых и находчивых, площадкой для проведения городских и федеральных творческих фестивалей. Именно на этой сцене дебютировал в своё время и бессменный ведущий Высшей лиги КВН Александр Масляков.
Продолжая богатые традиции предшественников, ДК опять оказался на волне современных тенденций и с воодушевлением принял молодых художников. В ДК проводятся художественные выставки, работают мастерские, студии и арт-резиденции.
dkmiit.ru


Площадка МосАРТ
(структурное подразделение ГБУК г. Москвы «КЦ «Ивановский»)

Это современный культурный центр с комфортным пространством для творческой самореализации, досуга и общения, а также интеллектуального, физического и эстетического развития детей и взрослых.

Площадка МосАРТ и Культурный центр поддерживают городские мероприятия, социальные проекты, принимают общероссийские фестивали и акции.
mosartcentre.ru



Контактная информация:
8 (499) 408-06-41 Инна Берёзкина
8 (916) 650-22-15 Юрий Ушков

В Москве выберут авторов лучших социальных проектов районного уровня

Московское агентство общественных проектов объявляет о старте второго ежегодного конкурса «ЛИЦА района». С февраля по ноябрь 2021 года молодые специалисты Москвы представят свои проекты по решению районных проблем и повышению качества жизни москвичей. Конкурс проводится в двух номинациях: «Моя районная практика» и «Моя районная инициатива».

В Конкурсе могут принимать участие граждане РФ в возрасте от 18 до 40 лет, проживающие, проходящие обучение или работающие в организациях и на предприятиях города Москвы. К участию допускаются индивидуальные конкурсанты, а также команды до 3х человек.

Свои инициативы и практики можно представить по 11 направлениям: здравоохранение, спорт/здоровый образ жизни, культура и искусство, образование и наука, социальная работа/благотворительность, благоустройство, экология, патриотика, сообщества, журналистика/СМИ/социальные сети/IT, свободная тематика.

Сергей Луценко, директор Агентства общественных проектов: «В нашем конкурсе участвуют все: певцы “Голоса”, врачи, адвокаты, спасатели мчс, спортивные тренеры, специалисты по адаптивному развитию, учителя, риелторы и просто активные жители города. Это доказывает, что придумать и реализовать полезный проект может каждый. Если есть хорошая инициатива, но нет ресурсов и команды, то мы поможем найти необходимое для её воплощения. А если это уже действующая практика, то мы сможем сделать её более масштабной и узнаваемой в городской среде».

Подача заявок осуществляется на сайте лицарайона.москва с 1 февраля 2021 года. После регистрации участники пройдут несколько конкурсных этапов: от онлайн-тестирования до оценки районной активности конкурсантов. Оценивать активность и идеи участников будет конкурсная комиссия, состоящая из приглашенных экспертов и лидеров общественного мнения районного и городского масштаба.
Традиционно для всех участников Конкурса реализуется образовательная и досуговая программа, которая направлена на повышение личной и профессиональной эффективности. Конкурсантов ждут тренинги и мастер-классы, нетворкинг и форсайт сессии, тимбилдинги и т.п.

Подведение итогов Конкурса состоится в ноябре 2021 года. Победители и призёры получат призы от организаторов и партнёров Конкурса, информационную и организационную поддержку Агентства (публикации в городских и районных СМИ и продвижение в социальных сетях, помощь в реализации проекта, экспертное сопровождение и т.д.).

Подробная информация на сайте: лицарайона.москва
По всем вопросам: litsarayona@aopmos.ru
Контактное лицо: Синкевич Юлия – заместитель директора Агентства общественных проектов, тел. 8-968-917-46-98.